Goldie Hawn

3.4585365853589 (1435)
Publicado por t800 16/03/2009 @ 12:21

Tags : goldie hawn, actores y actrices, cultura

últimas noticias
Se le fue la mano con el escote - InfoBAE.com
La actriz Goldie Hawn, que ya pasó hace varios años la barrera de los sesenta, sigue vistiéndose como si recién atravesara sus veinte. Las imágenes muestran a la actriz, más bien de las "maduras" de Hollywood, con un escotado vestido en la fiesta que...
UM. LA NIÑA HA HECHO UN CORTO - Las Horas Perdidas
Se trata del corto Cutlass, dirigido por Kate Hudson (hija de Goldie Hawn), protagonizado por todos sus colegas y presentado en Tribeca. Y dirigido de tal manera que parece que la niña lleva diez años rodando películas. Calidad técnica del copón y...
Patricia Conde: "No soy tan loca como el personaje del programa" - LaGuiaTV.com
En Estados Unidos hay actrices cómicas muy guapas que hacen reír, como Cameron Díaz, Jennifer Aniston, Goldie Hawn ¿Por qué en España no? Somos un poco machistas al considerar que una chica guapa sólo puede ser modelo y no ser inteligente y hacer reír....
El FICMA le planta cara a la crisis con 95 filmes en su 16º edición - Festivales.com
Como en años anteriores Hollywood tiene “un representante de bandera” que apadrina el FICMA y se suma a otras estrellas como: Goldie Hawn, Martin Sheen y Daryl Hannah, que han dado su soporte, apadrinamiento y reconocimiento al Festival....
Estrellas juveniles: TV, música y cine, la fórmula secreta de Walt ... - La Gaceta de los Negocios
¿Qué tienen en común Kurt Russell, Goldie Hawn, Jodie Foster o Ryan Gosling? Pues que todos fueron chicos Disney. Ahora le toca el turno a Miley Cyrus con Hannah Montana, a los Jonas Brothers con Camp Rock ya Zac Efron y compañía con High School...
¿Quién protagonizará la serie "Mujeres al borde de un ataque de ... - CanalTCM
¿Goldie Hawn, Bette Midler, Angelica Huston, Meg Ryan, Shirley MacLaine? ¿Y la portera: hay alguien en todo Hollywood tan genial como Chus Lampreave, capaz de bordar aquel discurso sobre la verdad y las testigas de Jehová? Y ya puestos a desparramar a...
Cartier, un siglo de elegancia - Excélsior
Hathaway lució un minivestido blonda de Louis Vuitton, temporada otoño-invierno 2009-2010 de color negro y azul eléctrico; mientras que la hija de la también actriz Goldie Hawn y el cantante Bill Louis Hudson, se atavió con un vestido largo negro muy...
P!nk se aleja de Britney - Excélsior
Nuestros modelos de conducta son Tim Robbins y Susan Sarandon, y Kurt Russell y Goldie Hawn, personas que simplemente deciden estar juntas todos los días porque quieren. Y las etiquetas nunca han sido cosa nuestra, así que nos estamos lanzando a esa...
Goldie Hawn getting honoured! - Times of India
Oscar-award winning actress Goldie Hawn has been honoured with an award for helping raise awareness about mental health issues in US schools. The " Cactus Flower " star picked up the honour from the Substance Abuse and Mental Health Service...
Colonic cleansing: fad or fab? - Melbourne Herald Sun
It's reported she spent thousands of pounds a year on the treatment, and Goldie Hawn and Demi Moore are also said to be fans. Andrew Matheson, from Aqua Zen Health Centre in Melbourne, believes colonic hydrotherapy, which involves introducing water...

Goldie Hawn

Goldie Hawn at 1989 Oscars.jpg

Goldie Jeanne Hawn (Washington DC, Estados Unidos, 21 de noviembre de 1945) es una actriz estadounidense galardonada con el premio Oscar. Quizás es más conocida por sus interpretaciones en varias comedias en los años 1970,1980,1990. Su hija Kate Hudson es también una famosa actriz nominada al premio Oscar.

Nació en un barrio judío de Washington, D.C.. Era hija del músico presbiteriano Edward Rutledge Hawn, descendiente de Edward Rutledge, uno de quienes firmaron la Declaración de Independencia de los Estados Unidos , y de Laura Steinhoff (ama de casa) judía de ascendencia húngara; tiene una hermana y tuvo un hermano que murió antes de nacer Goldie.

Empezó a tomar clases de ballet con tres años y participó en la producción del Ballet Russe de Monte Carlo de The Nutcracker en 1955. Debutó en el escenario en 1961 interpretando a Julieta con la Virginia Stage Company. En 1963 dejó sus estudios de arte dramático en la American University, para empezar a dar clases de ballet.

En 1964, se graduó en la Montgomery Blair High School, debutando como bailarina en una producción de Can-Can en el pabellón de Texas de la New York World's Fair. después comenzó a trabajar como bailarina profesional.

Comenzó a actuar como secundaria en la comedia de televisión Good Morning World entre 1967 y 1968. Después apareció en Laugh-In e "It" girl. Ganó un Oscar como actriz secundaria en Flor de cactus, con Walter Matthau e Ingrid Bergman.

Se hizo muy popular por sus comedias en los 1970 y 1980. La nominaron a otro Oscar por Private Benjamin, y empezó a producir películas.

Su carrera se relanzó más tarde con el film de 1992 Death Becomes Her con Bruce Willis y Meryl Streep y en 1996 con The First Wives Club con Bette Midler y Diane Keaton, con quienes grabó el hit de Lesley Gore "You Don't Own Me" pra la banda sonora. Más tarde grabaría "A Hard Day's Night" de los Beatles para el disco de George Martin' de 1998, In My Life.

Su última aparición en el cine fue en 2002 con The Banger Sisters. En 2005, publicó sus memorias A Lotus Grows in the Mud.

Estuvo casada con Gus Trikonis de 1969 a 1976 y con Bill Hudson, de los Hudson Brothers entre 1976 y 1980. Con este último tuvo dos hijos: Oliver (1976) y Kate Hudson (1979), ambos actores.

Desde 1982 mantiene una relación con Kurt Russell. Tienen un hijo, Wyatt Russell, que vive en Brampton, Ontario, donde aprende y juega al hockey. El 7 de enero de 2004 fue abuela, al nacer el hijo de Kate, llamado Ryder Russell Robinson Hudson.

Es una budista practicante y ha criado a sus hijas en las fe budista y judaica. Viaja a la India una vez al año y ha visitado Israel.

Al principio



Rubia tonta

El termino "Rubia tonta" es un estereotipo despectivo para referirse a aquellas mujeres de cabellos rubios. el arquetipo Rubia tonta se suele utilizar hacia aquellas mujeres atractivas y populares pero con falta de conocimiento y sentido común, frecuentemente alcanzan un nivel comediante. El estereotipo es utilizado frecuentemente en chistes.

Numerosas actrices han interpretado en alguna ocasión el papel de "rubias tontas", incluyendo a Marilyn Monroe, Jean Harlow, Jayne Mansfield, Marie Wilson, Judy Holliday (premiada en Academy Award por su papel en Nacida ayer), Suzanne Somers (principalmente por su papel de Chrissy Snow en Apartamento para tres) y Goldie Hawn (por el programa Laugh-In). La película Legally Blonde protagonizada por Reese Witherspoon profundizaba el estereotipo como parte central de la trama. La leyenda de la música country Dolly Parton, consciente de la característica de ella publicó un hit en 1967 llamado Dumb Blonde (aunque la letra de Parton hacia mención del estereotipo, empezaba con... "Solo porque soy rubia, no creo ser una tonta porque esta rubia tonta no es ninguna idiota" (just because I'm blonde, don't think I'm dumb 'cause this dumb blond ain't nobody's fool). También dijo no sentirse ofendida por "los chistes de rubias porque no soy tonta, tampoco soy rubia" (all the dumb-blonde jokes because I know I'm not dumb. I'm also not blond). Recientemente Paris Hilton ha sido definida como una rubia tonta debido a sus apariciones en publico retratada en la cultura popular como una promiscua y descerebrada, Jessica Simpson también ha sido considerada como tal debido principalmente por su comportamiento en sus series de televisión Newlyweds: Nick and Jessica. Las rubias en la cultura popular tienden a ser escandinavas, alemanas, austriacas, italianas, francesas, británicas o de etnicidad irlandesa.

Al principio



Chevy Chase

Cómico y actor estadounidense de gran éxito en los 80's nacido el 8 de octubre de 1943 en New York.

Chevy saltó a la fama como el guionista principal y miembro del equipo original del revolucionario show nocturno Saturday Night Live (SNL), por el que ganó dos premios Emmy. La serie dio a conocer a Chevy a nivel nacional y lo lanzó al éxito en su carrera cinematográfica. Desde su feliz debut en SNL, Chevy ha intervenido en algunas de las comedias más populares y duraderas de nuestra generación, incluyendo Caddyshack (El club de los chalados), Fletch (Flecth, El Camaleón) y la serie de National Lampoon's Vacation (Las vacaciones de una chiflada familia americana).

Chevy empezó su carrera en el mundo de la comedia como guionista y actor para Channel One, una revista de variedades underground de Nueva York que satirizaba la televisión.

Channel One se convertiría más tarde en la base de su primera película The Groove Tube.

Chevy también escribió y protagonizó la serie The Great American Dream Machine, y co-escribió y protagonizó Lemmings, el musical satírico del off-Broadway que parodiaba Woodstock y la cultura Pop de los años '60. Al mismo tiempo, escribió y actuó para la National Lampoon Radio Hour y colaboró en el MAD magazine. Ha escrito para Lily Tomlin, los hermanos Smothers y ganó un Writers Guild of America Award por escribir Alan King's Energy Crisis, Rising Prices and Assorted Vices. En televisión, Chevy ganó un tercer Emmy por co-escribir The Paul Simon Special.

Como actor, Chevy ha protagonizado recientemente la película Snow Day (Fiesta de la Nieve), 22 años después de su primer papel protagonista junto a Goldie Hawn en la comedia Foul Play (Juego Peligroso).

Otras películas en las que ha participado incluyen títulos como National Lampoon's Vacation, National Lampoon's European Vacation (Las vacaciones europeas de una chiflada familia americana), National Lampoon's Vegas Vacation, así como también Fletch (Flecth, El Camaleón), Fletch Lives (Fletch revive), Caddyshack (El club de los chalados), Seems Like Old Times (Como en los viejos tiempos), Funny Farm, Spies Like Us (Espías como nosotros), The Three Amigos (Tres amigos), Memoirs of an Invisible Man (Memorias de un hombre invisible), Cops and Robbersons (Ese poli es un panoli) y Man of the House.

En los '80, Chevy se asoció con su buen amigo Paul Simon en dos vídeos musicales: "You Can Call me Al" y "Proof". Chevy también ha aparecido como invitado en Orange County, Dirty Work (1998), Hero (1992), LA Story (1991) de Steve Martin, y en el cameo que hizo en 1993 en la película Last Action Hero (El último gran héroe). En 1992, Chevy fue nombrado "Hombre del año" por el Hasty Pudding Theatrical Group de la Universidad de Harvard, el grupo teatral universitario más antiguo del país.

Chevy reside en Nueva York junto a su mujer Jayni y sus tres hijas.

Al principio



Chris Sarandon

Christopher Sarandon nacio el 24 de julio de 1942 un premio de la Academia lo designa actor.Es mejor conocido por su papel como príncipe Humperdinck en la película La Princesa Prometida, o de haber doblado la voz de Jack Skellington de Tim Burton en Pesadilla antes de Navidad y sus spin-offs, y el Oscar por su actuación como nominado León en la tarde del Día de perros.

Chris Sarandon nació y se crió en Beckley, West Virginia, el hijo de inmigrante griego restauradores María y Christopher Sarandon.En su adolescencia, tocó batería y cantó de back-up con una banda local llamado "El adolescente" que más tarde gira con leyendas musicales tales como Bobby Darin y Gene Vincent. Obtuvo su maestría en el teatro de la Universidad Católica de América en Washington DC, donde se reunió con su primera esposa, la actriz Susan Sarandon, con la que se divorció en 1979. Sarandon se casó y se divorció con la modelo Lisa Ann Cooper durante el decenio de 1980, tienen tres hijos.Actualmente esta casado con la actriz y cantante Joanna Gleason.

Después de graduarse en la universidad, realizó una gira con numerosas personas para mejorar las empresas y se convirtió muy involucrado en el teatro regional, haciendo su debut profesional en el Rose Tatoo en 1965. En 1968, Sarandon se trasladó a Nueva York, donde aterrizó su primer papel de televisión como el Dr. Tom Halverson en la luz que guía (1969-1973). También actuó en la películas de televisión El Satanás Asesinatos (1974) y el jueves del juego antes de aterrizar el papel de Al Pacino sobreexcitada de la mujer transexual en la tarde del Día de perros (1975), una actuación que le valió nominaciones a la Mejor Nueva Estrella Masculino del Año en los Globos de Oro y Mejor actor de reparto el premio de la Academia.

A pesar de su reciente éxito en el cine y la televisión, Sarandon decidió centrarse en el escenario para la mayoría de los trabajos de la próxima década, que figura en los Rothschilds y los dos caballeros de Verona en Broadway, además de hacer apariciones regulares en numerosas obras de Shakespeare y George Bernard en Shaw festivales en los Estados Unidos y Canadá. También apareció en la televisión una serie de funciones, algunas de las cuales (como Un cuento de dos ciudades en 1980) refleja su afinidad por los clásicos. También tuvo papeles en películas de terror, esta vez en co-conduce, frente a la tarde Margaux Hemingway en el thriller Lipstick (1976) y como un demonio en la sorpresa El Sentinel (1977). Para evitar ser como un tipo raro, Chris asumió diversas funciones en los próximos años, que representan el título papel en la película hecha para la televisión El Día Cristo Muerto (1980). Recibió elogios por su imagen de cartón de Sydney en una versión hecha para la televisión de Un cuento de dos ciudades (1980), co-protagonizó con Dennis Hopper en El fin de semana Osterman (1983), que se basa en la novela de Robert Ludlum del mismo nombre y co-protagonizó con Goldie Hawn en el Protocolo (1984). Estos fueron seguidos por otro éxito como el principal hipnótico vampiro-lado en el clásico de terror adolescente miedo Noche (1985).

Es muy conocido en la industria del cine por su papel como príncipe Humperdinck de Rob Reiner en 1987 la película La Princesa Prometida, aunque también ha tenido apoyo de parte de algún otro éxito de películas como la original de un juego de niños (1988). También dio la voz de Jack Skellington, el personaje principal de Tim Burton en el cine de animación Pesadilla antes de Navidad (1993), y desde entonces ha reprisentado el papel derivado en muchas otras producciones, incluyendo la de Squaresoft / Disney videojuegos Kingdom Hearts y Kingdom Hearts II Capcom y la secuela de la película original, Oogie's Revenge. Sarandon también represento su papel de Jack Skellington de "Haunted Mansión de vacaciones", una superposición de tres meses de la mansión embrujada en Disneyland, donde Jack y sus amigos, tienen que hacerse cargo de la mansión, en un intento de hacerse cargo de la Navidad, por mucho que hizo en su carácter la película.

Sarandon, más tarde, encontraria un trabajo de nuevo en la televisión con un papel recurrente como el Dr. Burke en NBC o el largo drama médico ER. En los últimos años, Chris se ha visto en el escenario, el cine y la televisión, pero con menos funciones y sin papeles.

En 1991 actuó en Broadway en la corta vida musical Nick y Nora (basado en la película El hombre delgado), con Joanna Gleason, la hija de Monty Hall. Gleason y Sarandon se casaron en 1994. Ellos han aparecido juntos en una serie de películas, como American Perfekt (1997), Edie & Pen (1996) y Que el diablo Use Negro (1999). En el 2000 lo que ha hecho es un poco de trabajo por hacer televisión invitados en un buen número de serie, en particular, como juez del Tribunal Superior de Barry Krumble interés y amor por el Juez Amy Gray en seis episodios del popular programa televisivo "LA GUERRA".

Regresó a Broadway en 2006, tocando "Signor Naccarelli" en el seis veces ganador del premio Tony musical de Broadway La Luz en la plaza en el Lincoln Center. Más recientemente apareció en Cyrano de Bergerac como Antoine de Guiche, junto a Kevin Kline, Jennifer Garner y Daniel Sunjata. Está en la Junta Asesora para el Teatro Valle Greenbrier en Lewisburg, Virginia Occidental.

Al principio



Death Becomes Her

Death Becomes Her (La muerte os sienta tan bien en España, La muerte le sienta bien o Eternamente Joven en Argentina) es una película cómico-fantástica de 1992 dirigida por Robert Zemeckis y protagonizada por Goldie Hawn, Meryl Streep y Bruce Willis. La película ganó el premio Oscar a los mejores efectos visuales.

El médico especializado en cirugía plástica Ernest Menville (Bruce Willis) abandona a su prometida Helen Sharp (Goldie Hawn) por la actriz Madeline Ashton (Meryl Streep) con quien posteriormente contrae matrimonio. Pasan siete años y una Helen gorda y desquiciada decide vengarse de Madeline y conquistar de nuevo a Ernest. Para tales fines, acude a una misteriosa secta encabezada por la mística Lisle Von Rhoman (Isabella Rossellini) a quien le compra un elixir que supuestamente garantiza juventud y belleza eterna.

Tiempo después, Madeline y Ernest reciben una invitación de Helen al lanzamiento de su nuevo libro. En esta fiesta, los tres se reencuentran. Helen descubre que Ernest ahora se desempeña como un reconocido preparador de cadáveres, oficio que usa para abstraerse de una vida miserable con Madeline, quien lo humilla constantemente debido a su carácter débil y mal estado físico. Helen, ahora delgada y atractiva, convence a Ernest de matar a Madeline.

Aunque el plan para envenenar a Madeline falla, ésta rueda violentamente escaleras abajo luego de una discusión con Ernest. Sin embargo, a pesar de que recibe múltiples contusiones mortales y se desnuca, con su cabeza torcida en 180 grados, sobrevive al accidente; ella también le compró el elixir de la eterna juventud a Lisle Von Rhoman. Madeline descubre el complot en su contra y le dispara a Helen con una escopeta en el estómago. Desangrada y con un gran hueco en el abdomen, Helen sobrevive. Ambas se han vuelto inmortales debido a la poción. Después de un combate a muerte, en el que terminan de desfigurar más sus cuerpos, se reconcilian.

Madeline y Helen le piden a Ernest que componga sus cuerpos. Luego se dan cuenta de que también necesitarán a alguien en el futuro que les pueda reparar sus cuerpos-cadáveres. Es así como intentan convencer a Ernest para que también beba el elixir y se quede para siempre con ellas. Éste se niega. Madeline y Helen golpean a Ernest y lo llevan inconsciente a la mansión de Lisle, quien intenta convencerlo para que también lo beba.

Ernest se niega violentamente y huye de la mansión, liberándose de ambas mujeres. Al poco tiempo, se casa. Después de 37 años muere siendo muy anciano y las ahora bastante deterioradas Madeline y Helen asisten a su funeral. Mientras que el sacerdote precide una misa en su memoria, y dice que Ernest vivirá por siempre en los recuerdos de sus hijos, nietos y amigos, Madeline y Helen ríen sarcásticamente a causa de la alusión a la "eternidad" hecha. Al abandonar la iglesia ambas tropiezan y caen por las escaleras, destrozando sus frágiles cuerpos-cadáveres en varios pedazos. Aun así sobreviven la caída y quedan tendidas sobre el asfalto frente a la iglesia.

Al principio



Charles Shyer

Charles Shyer (Los Ángeles (California), 11 de octubre de 1941) es un director de cine, guionista y productor cinematográfico estadounidense.

Shyer creció en la industria cinematográfica donde su padre, Melville Shyer, trabajó junto con David Wark Griffith y fue uno de los fundadores del Directors Guild of America (DGA). Luego de asistir a la Universidad de California, Los Ángeles, fue aceptado en el programa de aprendices del DGA, lo que lo llevó a trabajar como asistente de dirección.

Sin embargo, Shyer sintió inquietud por la escritura de guiones y fue a trabajar como asistente de Garry Marshall y Jerry Belson, productores de la serie de TV The Odd Couple. Shyer se convertiría en el escritor principal de la serie.

Luego de The Odd Couple, Shyer empezó a trabajar en largometrajes, obteniendo su primer crédito como escritos en el éxito de 1977 Smokey and the Bandit protagonizado por Burt Reynolds. Al año siguiente, coescribió Goin' South (protagonizada y dirigida por Jack Nicholson) y recibió su primera nominación al Premio WGA al Mejor Guión por el éxito de 1978 House Calls protagonizado por Walter Matthau y Glenda Jackson.

En 1979, Shyer trabajo junto con Nancy Meyers para escribir y producir Private Benjamin. Contrario a la creencia de esa época, de que si una mujer protagonizaba una película sin una coestrella masculina era un fracaso de taquilla, el filme, que cuenta la historia de una joven mujer que se une al Ejército de los Estados Unidos, fue un gran éxito y recaudó más de $100 millones a nivel mundial. El guión de Private Benjamin le valió a Meyers y Shyer un Premio WGA al Mejor Guión Original y estuvo nominada a un Premio Oscar en la misma categoría. Las dos protagonistas del filme, Goldie Hawn y Eileen Brennan, fueron nominadas para Premios Oscar. El filme también estuvo nominado para múltiples categorías en los Premios Globo de Oro, incluyendo Mejor Película y Mejor Actriz.

El siguiente proyecto de Shyer, Diferencias irreconciliables, marcó su debut como director. En la película Shelley Long y Ryan O'Neal interpretan a una pareja de Hollywod cuya obsesión con el éxito destruye su relación con su hija, interpretada por Drew Barrymore que en ese entonces tenía ocho años de edad. Los críticos alabaron el equilibrio entre el tratamiento de los personajes y la sensitiva actualización del estilo de comedia de los años 1930. Diferencias irreconciliables recibió varias nominaciones a los Premios Globo de Oro, incluyendo Mejor Actriz para Shelly Long y Drew Barrymore.

En 1987, Shyer escribió y dirigió Baby Boom, la cual, al igual que Private Benjamin, muestra el papel de las mujeres en un mundo cambiante e influencia por el feminismo a través de una comedia romántica. En la película, Diane Keaton interpreta a J.C. Wiatt, una alta ejecutiva que queda embarazada inesperadamente. Al igual que Hildy Johnson (interpretada por Rosalind Russell) en His Girl Friday, el personaje de Wiatt se convirtió en un prototipo contemporáneo de la mujer trabajadora. El filme estuvo nominado a los Premios Globo de Oro en las categorías de Mejor película - Comedio o musical y Mejor actriz - Comedia o musical (Diane Keaton).

En 1991, Meyers and Shyer, trabajando con material anterior por primera vez, realizaron un remake del clásico de 1950 de Vincente Minnelli El padre de la novia. Sin cambiar drásticamente el núcleo emocional, ellos actualizaron la visión del filme acerca del matrimonio. Steve Martin recibió críticas positivas por su personificación de un padre que "pierde" a su hija y su cuenta bancaria al mismo tiempo. Diane Keaton, Kimberly Williams y Martin Short también fueron bien recibidos por sus actuaciones y el filme llegó a ser un éxito a nivel mundial.

Meyers y Shyer escribieron, produjeron y dirigieron El padre de la novia 2, una secuela al éxito de 1991 con el regreso de todos los actores principales. La película fue la atracción principal de Touchstone Pictures para la temporada navideña de 1995, abrió con el puesto número uno en las taquillas y llegó a recaudar más de $100 millones en todo el mundo.

En 1997, Shyer coescribió y produjo un remake de la película de 1961 The Parent Trap. El filme se tituló Juego de gemelas y fue dirigido por Nancy Meyers. Aclamada por su adaptación humorosa del clásico de Disney, la película se convirtió en un éxito mundial instantáneamente.

Luego de esto, Shyer dirigió una película dramática, The Affair of the Necklace, protagonizada por Hilary Swank, Adrien Brody y Simon Baker. Con una cinematografía y vestuarios lujosos y ambientado en la República Checa y Francia, el filme recibió críticas positivas y una nominación al Premio Oscar al mejor diseño de vestuario a Milena Canonero.

En 2004, Shyer escribió, dirigió y produjo una nueva versión del clásico de los años 1960 Alfie. El filme fue protagonizado por Jude Law, Susan Sarandon y Sienna Miller en su primer papel importante.

El siguiente proyecto de Shyer es la dirección y producción ejecutiva de Eloise in Paris para HandMade Films, una película basada en los libros clásicos infantiles de los años 1950. También planea escribir el guión junto con su hija Hallie Meyers-Shyer y Larry Spencer. La filmación se llevará a cabo en Londres, París y Nueva York. Shyer también está trabajando en Sweet Little Fifteen para Fox Searchlight, la cual dirigirá y coescribirá junto con Spencer.

Shyer reside en Los Ángeles. Se casó con Nancy Meyers en 1980, pero se separaron en 1999. Tienen dos hijas, Annie Meyers-Shyer y Hallie Meyers-Shyer, quienes han tenido papeles menores en sus filmes. Shyer se casó con Deborah Lynn en 2004, con quien tiene dos hijos.

Al principio



Flor de cactus

Flor de cactus es una película estadounidense dirigida por Gene Saks.

Toni Simmons (Goldie Hawn) cree que la única razón por la que su amante casado, el dentista Julian Winston (Walter Matthau), no abandona a su mujer son sus hijos. La realidad es que no tiene hijos. Es más, Winston ni está casado. Todo es un pretexto que usa con las mujeres para que no esperen de él un compromiso serio. Cuando al final Winston sí está dispuesto a formalizar su relación con Toni, ella insiste en conocer a su primera esposa. A Winston no se le ocurre otra cosa que pedir a su ayudante Stephanie (Ingrid Bergman) que simule ser su esposa ante Toni.

Película basada en la obra teatral Fleur de cactus de Pierre Barillet y Jean-Pierre Grédy. Ganó un Oscar a la mejor actriz de reparto (Goldie Hawn).

Al principio



Source : Wikipedia